A work in progress
J’étais en train de croquer cette petite nana en duffle-coat — à la suite de mes pérégrinations shoppesques sur le web–, quand je me suis dit que je n’avais jamais, mais vraiment JAMAIS fait de work-in-progress (ou WIP) sur ce blog.
Eh bien, qu’à cela ne tienne, je me suis collée à l’exercice. Je ne sais pas si ça sera très intéressant, mais c’est ainsi que je procède la plupart du temps!
1.Tout d’abord je fais mon esquisse avec un crayon coloré spécial pour l’animation, un col-erase. J’aime la couleur orange, mais on peut utiliser n’importe quelle couleur. La particularité de ces crayons, c’est que contrairement aux crayons de couleur classiques, ils s’effacent assez bien avec une gomme. Mais surtout, on peut passer une autre couche de crayon à papier dessus pour cleaner le dessin directement sur la même feuille. Avec des crayons de couleur, c’est difficile, voire impossible quand on a bien charbonné avec.
Puis je mets au propre mon dessin par-dessus, ici avec un crayon à papier 2B, mais en fait j’utilise souvent le critérium par flemme (car on a toujours la même épaisseur de mine sans avoir à en recourir au taille-crayons!)

2. Je scanne le dessin, donc à partir d’ici tout se fait sur Photoshop. Grâce à cet outil fabuleux que sont les couches (RVB), je peux facilement enlever mon croquis en orange dessous. Il me suffit pour cela de sélectionner ma couche « rouge », d’inverser la sélection, de créer un nouveau calque et de remplir ma sélection en noir. Puis je supprime mon calque de scan d’origine, et je le remplace par un calque totalement blanc qui sera mon fond.
Puis je pose, sur un autre calque, les couleurs brutes que j’imagine poser sur mon dessin, avec la brosse de base.

3. Une fois que j’ai à peu près posé mes couleurs, je colorise mon trait. Pour cela, je verrouille la transparence de mon calque de trait, ce qui me permet de le peindre directement à la brosse.
Puis c’est un gros bazar… Difficile à expliquer, parfois je ne m’y retrouve pas très bien moi-même. Je rajoute plein de calques différents, pour les ombres, pour les lumières, un pour le rouge des joues, un pour les tâches de rousseur, un autre pour les highlights… Jusqu’à ce que j’arrive à un résultat qui me convienne à peu près.
On peut d’ailleurs remarquer qu’à ce stade, j’ai modifié la couleur du pantalon que j’ai trouvée trop claire. C’est ça qui est bien avec l’ordinateur, on peut presque toujours revenir en arrière!

4. A la fin j’ajoute mes filtres de lumières, je joue avec les courbes et je replace mon dessin dans un cadre pour avoir un semblant de composition ^^
D’ailleurs, le filtre de courbes est magique. Il peut changer complètement votre image si vous vous débrouillez bien! (technique copyrightée _Hk_ ^^)

Et voilà! J’espère que ça vous aura servi… Sinon tant pis! Je ne suis pas une tueuse de la couleur, et je le sais ^^ (pour ça, vous pouvez aller voir les blogs de mes collègues sur la droite).
Sinon je tenais à vous dire merci à tous, d’être de plus en plus nombreux à passer par ici. A cause de vous j’ai dû augmenter mon forfait ftp, ça c’est moins bien!!! Mais vos participations au concours de couleur, il y en a tellement, et tellement de jolies, ça me va droit au coeur! Merci!
… Ah, oui, sinon pour la petite histoire, le duffle-coat Sandro qui est dessiné là, je vais pas l’acheter. Il est trop cher, et en plus il est sold out. Deux bonnes raisons, mais j’en pleure.


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